Studio Edward Whittaker / Yellowbox
Au cours des trois dernières années, Edward s'est concentré sur la peinture à grande échelle. Il souhaite trouver au médium un rôle qui puisse réfléchir sur sa réalité contemporaine. J'étudie les formes d'expression visuelle : les manifestations populaires, l'émergence de slogans politiques, les panneaux d'affichage et les graffitis « protestataires ». J'ai essayé de me placer dans un contexte qui explore d'autres possibilités pour la peinture, un art visuel international qui ne dépend pas des goûts du spectateur. Mon travail tend à rejeter l'art visuel au profit de surfaces fortement « texturées ».
En plus de peindre, je construis des montages sculpturaux impliquant de la lumière LED, des films et des vidéos, disposés en contexte avec des espaces architecturaux, comme celui que nous avons construit à Yellow Box. J'utilise souvent des objets pratiques ordinaires et courants dans ces œuvres. Ce que je fais, c'est utiliser ces installations pour questionner et adapter mes peintures à une réalité radicalement abstraite. Je ne sais pas ce que peut être la réalité dans le cadre de cette abstraction qui est comme un langage universel puisque tout est constamment recodé. Le « réalisme abstrait » est un style artistique qui m'intéresse beaucoup. Cette idée a des liens avec certaines philosophies critiques de l'esthétique et de l'espace que j'essaie d'ouvrir à l'expérience du spectateur. Un certain nombre d'œuvres que j'ai récemment réalisées contribuent toutes à cette idée et se caractérisent par des marques dessinées qui entrent et sortent de la morphologie de la peinture. En tant qu'artiste, je suis conscient des difficultés de la décolonisation tout en recherchant les limites de ma propre histoire et en me permettant de découvrir de nouvelles réalités dans le temps et dans l'espace.